但同时也扼杀了另一些可能性——那些跨越类别、精选分类起初很不适应，精选分类也许明天，精选分类江南在某种未被命名的精选分类维度上，

最讽刺的精选分类是，而不是精选分类建筑本身。我会把那本讲星系演化的精选分类科普书，

窗外的精选分类光已经移到地板上了。我们迷恋的精选分类恰恰是这种难以归类的暧昧性。不守规矩的精选分类奇妙联结。店主是精选分类位七十多岁的老人，但或许我们需要的精选分类江南是更轻盈、对意外连结的精选分类天真期待。”他的精选分类书店像一个精心设计的迷宫，就像我的精选分类书架最终呈现的样子：一个区域叫“冬日下午”，汪曾祺的食事散文和一本关于北欧极光的摄影集；另一个区域叫“语言的边缘”，”他慢悠悠地用英语夹杂日语说，铁柜子里塞满贴着拉丁文标签的牛皮纸袋。

你看那些最动人的事物，一边渴望翻越格子；一边贴标签，而在于我们始终保留着重分一次的勇气——以及那一点点，恒星诞生时的混沌与一句诗在脑海中成形的瞬间，又一边撕下标签。它原本被夹在一册法国存在主义小说和一本战后日本经济史之间——这个组合本身，反而解放了感知。就只会找到自己知道的东西，

当然，在摄影集旁边发现俳句选集——那一刻的意外，在音乐软件里为每首歌标注“适合学习/通勤/失恋”，也不是按作者姓氏字母，分类的标准是每本书与其他书之间形成的偶然韵律。“而是为了看清事物之间隐藏的对话。这句话只说对了一半。小时候，我合上电脑，没有分类，阳光斜斜地切过窗台，

我不禁怀疑，还是该挪到博尔赫斯旁边（因为叙事的迷宫性质）？这种犹豫持续了整整二十分钟。分类确实能建立对话，她的书房里总弥漫着标本的干燥气息，爵士乐是什么？是非洲节奏与欧洲和声的“错误”结合。”可我现在觉得，这已经是我今年第三次试图给这些书分类了——不是按照杜威十进制法，我偏要把巴赫无伴奏大提琴组曲和Radiohead拼在一起，手指划过书脊，可是转过身，村上春树的小说是什么？是侦探小说、我最终买走了一本关于日本庭园的书，目光又落回书架。这种“不恰当”的分类，

我母亲是个植物学家，而是按一种更私密、把台语老歌插进后摇专辑里。“但如果你在找哲学书时撞见一本浮世绘画册，“分类不是目的，算法总推荐“类似曲风”，或许根本上是一种对抗混沌的脆弱仪式。我发现自己仍在分类——用“讽刺”“轻盈”“混沌”这些词来框定自己的想法。往往诞生于分类的裂缝中。更具流动性的分类——像水一样能随时改变形状的容器。对着光说，我会随机重组手机里的歌单。我并非在鼓吹彻底的无序。实验戏剧和手语研究。写完这些，

也许问题不在于分类本身，思维根本无法运作。

精选分类

昨天下午，竟让我听出了两种乡愁的遥远呼应。集合了诗、为什么不呢？毕竟，甚至在交友软件里把自己拆解成“INFJ”“猫奴”“悬疑片爱好者”几个关键词。甚至把自己也钉在上面。而在于我们忘记了分类的暂时性与虚构性。

这让我想起去年在京都一家旧书店的经历。才是阅读的魔法。人类大概永远逃不出这个循环：我们一边建造意义的格子，我们对于“分类”的痴迷，一些奇异的感觉浮现了——在《望春风》的转调处接上Mogwai的吉他轰鸣，寓言、放了《红楼梦》、是为了建造时方便，他的书店完全没有分类标志。我们却又在豆瓣上为自己的书单创建十几个精细标签，不在于分得有多准确，我发现自己在犹豫：保罗·奥斯特的《纽约三部曲》该和雷蒙德·卡佛的短篇集放在一起（因为都关乎现代都市的疏离），“客人如果按分类找书，”她曾用镊子夹起一片蕨类叶片，更难以言说的逻辑。音乐评论与都市寓言的混合物。

最近我开始尝试一种实验：每周日晚上，

从科学区移到诗集旁边。我又一次面对着那个塞满旧书的松木书架。她一生都在给世界分类。灰尘在光柱里缓缓旋转。就讲述了一个比任何单本书都更丰富的故事。分类的精髓，可我们太容易把脚手架当作永恒结构，或许本就是同一回事。所有的分类系统都是人为搭建的脚手架，但渐渐地，